Si le echamos un vistazo a esta
penúltima gira de los Stones, “14 On Fire”, nos damos cuenta de que el grueso
del repertorio pasa de largo las tres décadas de antigüedad.
Y es normal que los fans quieran
vibrar con clásicos como `Jumpin´ Jack Flash´,`Satisfaction´ o `Honky Tonk
Woman´. Pero, …¿Es que los Rolling no grabaron nada decente después del Tattoo You (1981)? ¿Se les secó la inspiración
tras haber hecho suyos los 70s?
Para nada es así. Es muy
disfrutable la música que Mick, Keith & Cia., compusieron tras su época
dorada y hay temas que bien merecen que se les vuelva a prestar atención.
`ONE HIT (TO THE BODY)´.
Los empujones entre Mick y Keith
del videoclip, son reflejo del estado de una banda que, en el año 86, se hacía
pedazos con Charlie Watts incapaz de salir de gira para presentar Dirty Work (1986), debido a su adicción
a la heroína (no todos podemos ser como Keith) y Jagger pensando que podía
prescindir de los Stones y triunfar en solitario.
Aún así, les sobraba para parir
un single contundente que ha ganado con los años. El director Russell Mulcahy
se lleva a los Rollings al universo de Los Inmortales y el maestro Jimmy Page
colabora con el solo de guitarra.
`MIXED EMOTIONS´.
 |
| Mick compartiendo escenario con los teloneros del Urban Jungle Tour. |
Tras una separación no
reconocida de la que quedaron sendos trabajos en solitario de Jagger y
Richards, los Rolling se reúnen para un nuevo álbum, Steel Wheels (1989), encabezado
por el hit `Mixed Emotions´.
Adoro esta canción. El riff
inicial, los coros de Keith, el subtexto de reconciliación entre los Glimmer
Twins, …hasta el sencillo clip, con imágenes casuales en el estudio de grabación
de la isla de Montserrat destila el optimismo de una banda que se siente
fuerte otra vez.
Tan fuertes se sintieron que se
embarcaron en una nueva Gira mundial (la primera en siete años) de enorme
éxito comercial. Y es que ese Urban Jungle Tour que devastó el planeta hizo
suyo el verso de `Mixed Emotions´ que dice: “…
agarremos al mundo por el cuello, y bebámoslo hasta el fondo. Vamos a amarlo
hasta la Muerte.”.
Los Stones entran en los 90 de
la mano de Don Was, que convence a Mick de centrarse en el sonido clásico del grupo y editar un reivindicable Voodoo Lounge (1994).
El productor les afila el
colmillo rockero a los viejos leones en temas como `You Got Me Rocking´ o `I Go Wild´, donde destacan
la batería de Charlie Watts y el nuevo bajista Darryl Jones. Pero la canción
que me hizo gastarme tres mil pesetas de la época en el CD, fue la sinuosa `Love
is Strong´, y, más concretamente, el video de `Love Is Strong´.
En el clip, una armónica retumba
entre el skyline neoyorquino, anunciando la llegada de los Gigantes en blanco y
negro, que toman la ciudad armados con sus instrumentos.
Tremenda recreación de una
canción sobre sexo fugaz que suena como debería ser siempre el sexo: intenso,
caliente y sucio.
Y con los Stones de fondo.
`SHINE A LIGHT´.
 |
| Mick y Keith componiendo para el Exile. |
Durante el Voodoo Lounge Tour, los
Rolling deciden bajar a la Tierra, e intercalar actuaciones en
pequeñas salas de las que saldría el acústico Stripped (1995).
El álbum lo pueblan versiones
relajadas de `Wild Horses´ o `Sweet Virginia´, así como un `Like A Rolling Stone´ que jamás volverá a ser de Dylan.
Pero, entre todas, yo me quedo
con `Shine A Light´. Perla del mítico Exile Of Main Street (1972) y homenaje al
desaparecido compañero Brian Jones.
Con Jagger como pastor
que alienta el fervor de su congregación, los dos tremendos solos de guitarra
de Ronnie, el órgano de Chuck Leavell, los coros de Bernard Fowler y de la
divina Lisa Fisher (Lisa, I love you soooo much) es científicamente imposible
no emocionarse y terminar con los ojos cerrados, dando
palmas y rezando para que el Buen Dios encienda una luz sobre nosotros que nos
caliente como el Sol del atardecer.
`ANYBODY SEEN MY BABY´.
 |
| A nadie le queda la Fender como a The Human Riff. |
Esta vez sí, Mick se sale con la
suya y consigue que productores de moda le den nuevo aire al sonido de los
Rolling. Es por esto que, por el Estudio de Los Angeles donde se grabó Bridges
To Babylon (1997) se pasan los Dust Brothers (que ni sé quiénes son, ni tampoco
lo voy a buscar en la Wikipedia) para meterle remixes y bases programadas a
varios de los temas del disco.
Richards dice que con él no
cuenten, que ya está mayor para según que cosas, y que lo llamen cuando vayan a
rodar los vídeos. Aún así, Keith debe reconocer que este desconsolado `Anybody
Seen My Baby´, tuvo gran acogida como single y que fue un gustazo verlo trepar en
los charts por encima de otras bandas que pensaban que los Stones ya eran
incapaces de firmar un nuevo Número 1.
`ROUGH JUSTICE´.
Tras ocho años sin material
nuevo, y cuando ya se asumía que las producción de los Stones se limitaría a recopilatorios o directos inéditos, se anuncia la publicación de A Bigger
Band (2005).
Esta vez el péndulo oscila hacia
la vuelta a las raíces y desde la rabiosa `Rough Justice´, los Stones hacen gala
de lo que los hace especiales.
Rubén Pozo decía que había leído a Don Was comentar que los Rolling en el Estudio eran 7 horas de aburrimiento viendo a la peor banda del mundo y 20 minutos de magia. Y de eso es ejemplo este single, un revoltillo inicial del que surge la esencia de los Stones: la batería tosca, el bajo penetrante, las guitarras crujientes y deshilachadas, y un frontman desvergonzado que canta con la seguridad del que sabe que la tiene grande.
Rubén Pozo decía que había leído a Don Was comentar que los Rolling en el Estudio eran 7 horas de aburrimiento viendo a la peor banda del mundo y 20 minutos de magia. Y de eso es ejemplo este single, un revoltillo inicial del que surge la esencia de los Stones: la batería tosca, el bajo penetrante, las guitarras crujientes y deshilachadas, y un frontman desvergonzado que canta con la seguridad del que sabe que la tiene grande.
Un grupo que no sólo conserva el pellizco flamenco, sino también la energía del que
aún disfruta con lo que hace.
Y eso se ve en la
película Shine A Light (2006), en el final de `She Was Hot´, segundo single del
disco Undercover (1983). Cuando Jagger se deja llevar por la música
y por las caderas de la Fisher. Y deja de ser un hombre de negocios. Deja de ser el líder del grupo de Rock por excelencia cuyas giras reportan
beneficios de cientos de millones de dólares. Y se olvida de los años y vuelve
a ser el chaval de Dartford que quería triunfar en los clubs de Londres.
Y eso los hace aún genuinos y aún
carne de rock n´roll.
Así que yo lo veo como cuando tras su retirada, Santiago Bernabéu le ofreció a Paco Gento, un empleo en el Real Madrid, y resolvió las dudas del exjugador sobre la labor que podría desempeñar, con un lapidario: Usted es Gento, y tiene que hacer de Gento.
Pues eso. Ellos son los Rolling Stones, y tienen que hacer de eso. No necesitan experimentar, ni adaptarse, ni pensar en que quizás son demasiado viejos. Sólo deben seguir llevando el rock clásico a las masas, llenar estadios, y ser el hilo que une a Robert Johnson, Muddy Waters y Chuck Berry con el Siglo XXI.
Que los años al hombre lo envejecen, pero a la leyenda la agrandan.
Por lo pronto, hay Tour sudamericano para el 2015 que puede preceder, ¿por qué no? a un nuevo disco que contenga temazos como el `Doom And Gloom ´ del Grandes Éxitos Grrr !(2012).
Y, claro, digo yo que lo propio sería un nuevo World Tour... una nueva penúltima Gira.
